Issue d’une famille de designers, également fondateurs des premiers grands magasins au Danemark, Tania Hørdum apprend le dessin dès le plus jeune âge. 

En 1997, après une formation en architecture intérieure et design à l’Académie Charpentier et un cursus à l’Ecole nationale supérieure d’architecture de Paris-La Villette, elle quitte Paris pour La Havane où elle est admise à la prestigieuse Académie nationale des Beaux-Arts San Alejandro, berceau des arts visuels latino-américains.

A Cuba, elle côtoie les professeurs et les artistes les plus emblématiques d’une génération, qui l’aident à développer les fondements de son style et l’encouragent à étendre ses moyens d’expression par la couleur. Elle développe une palette riche, à la fois vive, subtile et contemporaine, ainsi qu’une adresse dans l’orchestration des tonalités, mises au service de l’émotion, qui constituent sa griffe de designer d’intérieur.

Remarquée pour sa maîtrise de la lumière et de la composition, elle réalise plusieurs commandes publiques, comme photographe, sur les courants artistiques au sein desquels elle évolue. Dans ses séries, elle entreprend une véritable scénographie de l’espace par la lumière, jouant avec les techniques d’éclairage pour en faire ressortir les sujets, les plans, les perspectives, les proportions, les angles de vue, et les extraire de l’anonymat, en suggérant tantôt la douceur, tantôt une intensité dramatique. Chaque élément de l’espace, mis en scène par la composition lumineuse, prend alors toute sa fonction esthétique dans le design, résultant en une atmosphère à chaque fois unique.

De retour en Europe, Tania Hørdum se consacre pendant plusieurs années au marché international de l’art et au courtage, acquérant un regard expert sur les oeuvres et une grande capacité à anticiper les courants émergents et à dénicher des pièces d’exception, des maîtres de la Renaissance italienne aux artistes contemporains les plus confidentiels. Son expérience professionnelle des transactions lui permet aujourd’hui d’aborder les sujets les plus ambitieux et de repousser les limites de son exécution, en plaçant l’art et le sens au coeur des projets qu’elle entreprend. 

Renouant avec ses origines danoises et sa passion pour les lignes épurées, elle supervise de 2016 à 2021 un grand showroom parisien dédié au mobilier scandinave d’exception et collabore avec les acteurs majeurs de l’édition internationale dans le cadre de la réédition de pièces iconiques des plus grands designers du XXème siècle et du lancement des productions les plus marquantes du nouveau design scandinave. Elle s’ouvre à l’univers de la conception et signe notamment un luminaire inédit laissant éclater des influences pop, hip-hop et de la belle époque, comme une passerelle majestueuse entre classicisme et modernisme.

Elle crée Høme en 2022, avec pour ambition d’investir de nouveaux espaces, publics ou privés, de façon unique et ambitieuse. D’y raconter, par la composition, la lumière, la couleur, de nouvelles histoires, minimales ou (opulentes, luxueuses) foisonnantes, mais toujours magnifiquement exécutées.